4
4LadyЖіночий журнал: краса і стиль
Знайти

5 нових імен Ukrainian Fashion Week SS27: молоді бренди, які варто знати

·759 слівредакція
5 нових імен Ukrainian Fashion Week SS27: молоді бренди, які варто знати

Платформа New Names на Ukrainian Fashion Week SS27 знову відкрила простір для молодих дизайнерів, які працюють на межі моди, мистецтва та пам'яті. Розповідаємо про п'ять дебютних брендів, що пропонують власну мову в сучасному українському дизайні.

Щосезону Ukrainian Fashion Week дає шанс молодим дизайнерам заявити про себе через програму New Names. Цього разу учасники зосередилися на переосмисленні культурної спадщини, роботі з текстилем та етичних практиках — від скульптурного кутюру до апсайклінгу.

Couture-бренд SOFIIA POPIL представив дебютну колекцію Intermezzo — емоційну рефлексію на боротьбу українців із відчуттям безвиході під час війни. Візуальна мова побудована на грі протилежностей: цупкі фактури контрастують із невагомими тканинами, натякаючи на те, що внутрішній спокій — крихка ілюзія. У техніках дизайнерка звернулася до гуцульської культури: вівчарства, шкіряного ремесла та плетіння, а металеві аксесуари створила за мотивами старих гуцульських сережок. Деякі брошки виконують функцію застібок, а для оздоблення металу використано блакитну та чорну патини.

Бренд MAVKA BOUTIQUE, заснований Марією Калюх, презентував колекцію «Раб краси» — дипломну роботу після навчання у School of Art × Craft. Назва відсилає до оповідання Володимира Винниченка про асиміляцію українського в індустріальному місті. Архетипом стала Софія Яблонська — галичанка, парижанка, мандрівниця, яка жила на перетині культур. Дизайнерка досліджує 1920-ті роки — час, коли традиційна сорочка природно поєднувалася з європейським костюмом, а «Нова хата» вдягала жінку в національний стрій і капелюшок «клош».

MARY&Co звернулася до східного мистецтва Музею Ханенків. Колекція натхненна різьбленими статуетками зі слонової кістки, силуетами китайських порцелянових ваз і тендітним фарфором. Плавні лінії та скульптурні драпірування переосмислюють східну спадщину в сучасній моді. Усі вироби створені з шовку та бавовни повторного використання, що дає тканинам друге життя та зменшує текстильні відходи.

KAZHAN ELIS у дебютній колекції Cathedral Spider Lace став на захист історичної архітектури. Натхненням — Костел Святого Миколая в Києві, неоготична пам'ятка Владислава Городецького. Оголені металеві каркаси кринолінів символізують будівельні риштування — шлях від руйнування до відновлення. Штучно зістарені тканини, сліди іржі та вручну зв'язана павутина передають час і забуття, а троянди, що проростають крізь руїни, — красу, здатну пережити будь-які часи.

Концептуальний бренд hope by hope представив колекцію «Евфросинія» — особистий маніфест про пам'ять, насильницьке зникнення та право на життя. Назва походить із реальної історії родинного дерева дизайнерки. В основі — старі чоловічі піджаки та сорочки, символи патріархальних структур і мілітаризму. Їх деконструюють і перетворюють на жіночі силуети, де жорсткість набуває пластики, а одяг стає обладунком. Для hope by hope апсайклінг — це метод роботи з пам'яттю: минуле не стирається, а розбирається на частини, щоб зібрати іншу реальність.

Ці п'ять брендів показують, що молоде українське дизайнерське середовище не боїться складних тем — від війни та руйнації до культурної ідентичності. Вони перетворюють біль на форму, а спадщину — на сучасну мову, яку варто почути вже зараз.

Читайте також