ODYSSAY: «Не можна відкладати життя і творчість на потім»
Український електронний артист ODYSSAY — про live-перформанси, образ у білому, концерт ODA Symphony, музику під час війни та плани підкорювати світові сцени.
Електронний артист ODYSSAY будує свою творчість навколо live-перформансів, поєднуючи музику, вокал, світло та візуальні рішення. Його впізнаваний образ у білому став частиною ідентичності, а одним із наймасштабніших проєктів — концерт ODA Symphony у Палаці спорту.
Артист зізнається, що покликання не з’явилося раптово: це був поступовий процес. Електронна музика дала змогу поєднати все, що йому цікаво, — створення треків, вокал, роботу зі звуком і візуалом. «Мені завжди було мало просто написати трек. Хотілося створити досвід, у який людина може зануритися», — пояснює ODYSSAY.
Синхронізація живого оркестру з електронним сетом — процес непростий. Кожен музикант має власну партитуру, і потрібно, щоб усе збігалося: вступи, темп, технічні деталі. Якщо музиканти втрачають темп, звучання може розсипатися. Для артиста важливо, щоб глядач не помічав цієї складності й просто відчував природність дійства.
Сценічний образ у білому виник як свідомий контраст до темної естетики електронної сцени. «Білий костюм, білий капелюх, світло — так поступово народився образ ODYSSAY», — розповідає артист. Мінімалізм для нього — не порожнеча, а влучна деталь, яка концентрує увагу. Символом став сам образ, а перстень із назвою лейблу ODA, подарований другом Boosin, тепер завжди з ним.
Війна змінила ставлення до творчості. ODYSSAY каже, що почав більше цінувати можливість робити свою справу. «Не можна відкладати життя і творчість на потім. Музика стала для мене не способом втекти від реальності, а можливістю хоча б на кілька годин створити для людей іншу реальність», — ділиться він.
Серед мрій про колаборації — українські ARTBAT, Miss Monique, Korolova, а також Anyma, Adriatique, CamelPhat. Але артист наголошує: важливо, щоб у спільній роботі зустрілися два світи й народилося щось нове. Найближчі плани — вивести проєкт на міжнародний рівень, робити масштабні шоу та випускати музику на сильних світових лейблах.
Новий трек «Sun Goes Down» — про особистий момент тиші, коли людина звертається до Бога. Захід сонця стає метафорою віри: темрява не означає втрату, а простір, у якому зв’язок із вищим лишається відчутним. Ключовий рядок — «When the sun goes down, I’m calling your name» — формує емоційну історію композиції.
Читайте також
